查看完整版本: 关于丹田气，找到几句话大家分享。

关于丹田气，找到几句话大家分享。

[font=新宋体][size=5][color=Black]吊嗓时要边走边唱，就象散步一样，始终保持着松弛自如的姿态。要松弛，不要松懈，而是外松内紧，注意使声音共鸣保持准确位置，行腔运气保持长久稳定，不是仅把力量用在喉咙处，而是全身都在运动。持续两三个小时，吊完嗓不会觉得喉咙疲劳不堪，说话的声音仍然明亮。吊嗓时，口腔上颚微微吸起，下颚松弛，口形不大，两肩不垂，两肋拉力象弹簧一样，一张一弛，发声口腔各个器官都能有机配合，形成头、鼻、胸三腔的强烈共鸣。 吐字行腔时，他的上颚就象球蓝，每个字、每个腔好似篮球，准确无误地投向球蓝。用这种方法演唱，使得他不论唱什么板式，唱腔有多么复杂，都能保持气息稳定和声音的通畅完美。
  演员在演唱时，用气要巧妙，方法要灵活，在面部表情上要松弛而庄重，口形自然而优美。唱高音时口腔内打得开，内开而外拢（双唇自然收拢），唱低音时，双唇微闭，但牙齿并没有咬死，上颚仍有吸起的感觉。总之，无论时唱高音还是唱低音，不要使观众看到面部肌肉的一丝紧张状态，也不要使人感到口形张合过大，甚至有穷于应付之感。演员演唱口形的美与否，是同发声、吐字、用气有密切关系的。演唱的口形好看了，说明你的发声是正确的。 演员演唱要具备许多灵活多样的演唱技巧。比如：运气上的偷、缓，音量上的收、放、轻、重。行腔上的抑、扬、顿、挫，都能熟练掌握，灵活运用。 演员的演唱，若能够使观众通过唱腔的轻重缓急、抑扬顿挫感受到剧中人物的喜、怒、哀、乐。正是这种理想效果的生动体现。
找找感觉1：如果你是一个女孩，鞋子上突然有一只老鼠，你会怎样？估计会“啊～”的一声长鸣，并且还有“假声”的发声位置。等你平静之后，你在“啊～”一下看，大多数再也“啊”不上去了。为何？因为你收到惊吓的的那一刻，你的小腹在紧张，（想想被惊吓的感觉，是不是全身肌肉绷紧？）正因为有了这样的根基，加上一股强大的气流（可以理解成唱歌的气息），直冲嗓子眼，声音不高才怪。所以，你可以把飙高音的感觉理解成“紧张”、“振作”，记住，一切以小腹为根基，要唱高音不是抬起头往上扯的，是感觉重心向下的一种反弹力。

找找感觉2：见过橡皮水管吗？要水管里的水飙向更远怎么办？掐紧水管前端，缝隙一小，压力增大，水就冲得更远。其实高音不一定要音量很大，有些歌手演唱高音时唱出很大的声音，我们说那是用力气和肺活量在唱，而不是在用气息和技巧在唱。想象水龙头理论，应该可以悟出些道理。
又找到几句
一个比较重要常识,就是唱歌前一定要开腔.所谓开腔就是,如大喊,或是象学声乐那种吊嗓子,也就是从低音到高音...升降调...只有开腔后,嗓子才能达到比较好的状态,否则有时会有种唱不开的感觉.
所谓少用嗓子并非不用嗓子,而是巧用嗓子.嗓子用的巧妙,甚至可以模仿N多人的声音,就想吴克群那种,不过说实话,也许现场版就没那么特象,因为每个人的嗓子斗会有多少限制,并不能达到完全和别人一样的音调.很多地方的那种歌手,都是什么歌都可以唱,并且都很象.但实际上这样并不好,每个人都要有自己的风格.并且模仿别人的同时会伤害自己的风格,所以要坚持自己的风格.气沉丹田一说来源于气功，指把真气（真气而非空气）沉入下丹田。
声乐引用气沉丹田并非要你把空气吸入到腹部，而是要求你利用腹肌的力量控制胸腔的开合和气流的流速，这样做让你有一种重心下沉的感觉，并有利于产生声音的共鸣。
你想像你是在搬一块很重的石头，吸一口气，把气憋在腰部，再唱歌。在唱的过程中，始终让腰带是紧的。就像是搬运工人在挑重担时腰部憋着气喊号子一样。这就是气沉丹田。
注意：1，气不要太多，气太多了声音生硬。2，除了换气外，始终用气顶着腰带。3，腰部以上要放松。
最基本的就是用腹式呼吸法，就是吸气时收缩肚子，呼气时扩张肚子，练习时夹紧屁股，口闭起来。

找找感觉3：地上有一块很大的石头，把它搬起来吧。你一弯腰，嘴里数数：“一、二、三、走……”，我想这个“走”字你一定用了气息。我不多说了，感觉一下吧，身边有些什么重的……呵呵！这只是一些我创立的让你感觉气息的方法，不正规，但很有效。[/color][/size][/font]

[[i] 本帖最后由 常子金 于 2014-8-28 18:38 编辑 [/i]]

[size=5][/size][size=5][/size][color=Green][size=5]     请问常子金戏友，这篇文章是您自身经验的总结吗？如果是的话，我认为您就是本网站在评剧演唱的声腔研究上最有造诣的一位老师了！大家来这里不光只是研究伴奏，更应该研究怎样发声，怎样才能[color=Red][size=6]唱[/size][/color]得好。这篇文章也是开了先河！向您学习了！[/size]

[[i] 本帖最后由 老骥 于 2010-7-13 20:22 编辑 [/i]]

很受启发！

我是乐队的

[size=6]我只是一个戏曲爱好者。偶尔有空也和当地的戏迷们玩一玩。嗓子不好，只能在乐队里滥竽充数。但关于戏曲什么都想知道一点，所以才什么都问。大家不要误会，我是一个门外汉，就是爱瞎说。想学一点东西，请戏友们多多指教。（关于以前说的我是从网上摘的，望戏友们共同提高）。[/size]

[size=6][color=Green]    希望您能多多发表这方面的帖子供爱好者们分享![/color][/size]

受益非浅，向您学习。—冰冰

[b][size=5][color=DarkRed]谢谢楼主常子金老师！

我们网站办的不错，就是演唱的戏友太少了，大家发帖子内容除了唱段欣赏就都是文武场的技巧和功夫的探讨了，就是缺一点演唱方面的知识和交流，今天看到这个帖子真的很高兴！对我们初学演唱者来说真是受益匪浅！再次谢谢楼主！

[attach]1359[/attach][/color][/size][/b]

[[i] 本帖最后由 乐球球 于 2010-8-17 19:41 编辑 [/i]]

[b][size=5][color=DarkRed]高兴之余我把楼主的这个帖子转载到我的博客上了，一是便于自己学习:lol ，二是宣传了咱们网站:victory: 。[/color][/size][/b]

这篇文章写的真好。我就缺乏这方面的知识，想唱没基本功，也不会用噪子。看了这篇要文之后有一定启示。谢谢！还望今后这样的交流多些，给戏迷朋友们更多的指导。

[size=5][color=DarkRed]      常子金网友的帖子，介绍了关于演唱发声的基本理论和方法，很有新意。现将近期的两个帖子合并到一个主题，方便大家学习。也希望大家将自己这方面的宝贵经验互相交流、共同提高！[/color][/size]

赞同

[size=6]非常感谢老骥版主，感谢网站。感谢大家对我的帖子这样重视。我什么也不懂，只是道听途说。希望能对大家学习演唱有所帮助。[/size]

[[i] 本帖最后由 常子金 于 2011-2-16 13:44 编辑 [/i]]

[b][size=4][color=DarkRed]谢谢常老师！后加的这一部分对我们新学唱者来说非常重要，希望常能看到这样的好帖子！[/color][/size][/b]

[size=6][color=DarkRed]    近日在网上看到一帖，问如何调整气息，说是“声音上升，气息下沉。呼吸时以脐代鼻。”又说：“唱高腔时，可双手用力上抬重物。盖上抬重物，足履地必实，气息自然下沉。”可与常子金网友的帖子互为参考。 [/color][/size]

感谢金老师

[size=6][color=DarkOrchid][/color][/size]感谢子金老师关于调整气息的讲解,受益匪浅

[[i] 本帖最后由 常子金 于 2011-2-22 19:00 编辑 [/i]]

[b][size=6]常老太谦虚啦！把这么有价值的东西传上来，真是感谢。对戏迷们来说，一定有很大的帮助。谢谢！！！！[/size][/b]

在学习唱腔上也谈自己的一点体会与戏迷朋友们共勉

我从小喜欢唱，无论是歌曲还是京.评戏，真正开始学习是2005年我参加了我们市的评剧大赛，看到那么多的非专业选手唱的水平也很高，对我启发很大，从那以后便一发而不可收，拜了新凤霞的大弟子鲁老师为师，虽然由于自身嗓音条件的原因学习的是白派，但行腔和吐字等方面的要求是一样的，使的自己有了一个长足的进步！
    通过这么多年的学习使我坚信，票友经过不懈的努力也同样能达到专业级的水准。
    其前提是勤学苦练加科学的方法，愿与大家相互交流学习，共同探讨，共同提高。

古语说：拳不离手，曲不离口。多学多练，是提高的必由之路。

常老的丹田气之说，看后受启发。明白了些许道理，但还需不断的体会，练习。谢谢常老师

[size=6]常老师真是有心人！谢谢您。:handshake [/size]

读了常老师的帖子，很受启发，谢谢。

看了前面几位的帖子很受启发，我认为光靠书面理论的讲解还不够，央视戏曲频道有跟我学的栏目，也有评剧方面的内容，像冯玉萍老师教唱黛诺，边示范边讲理论，我看了就很受益。很想把这样的视频发到曲谱网上，大家一起分享，共同提高，可我是新会员，又不知怎样上传，传到哪个版块，希望资深会员指教！

我把我的笨方法说一下：比如要发‘王丽京教授评剧《刘巧儿》身段表演（一）’，打开那个视频，把上面的网址复制了粘贴就好了。[url]http://www.cctv.com/program/gwx/20070131/107730.shtml[/url]

谢谢常老指点！我一定把这样的视频传上来，大家一起分享！

冯玉萍教唱黛诺视频

冯玉萍老师教唱黛诺   有示范  
[url]http://m.ku6.com/show/8yoCnZGIT7AcLFV-_nMLQQ...html[/url]

好帖，非常难得的珍贵资料。

[[i] 本帖最后由 常子金 于 2015-2-12 21:29 编辑 [/i]]

[b][font=仿宋_GB2312][size=5][color=navy]常老师的这个帖子，我从一个多月前就开始看，到现在看了很多遍，每看完一遍以后照着去做。一点一点慢慢体会，感觉受益匪浅。当然，丹田气不是一天两天就能练好的，需要掌握要领，长期坚持，循序渐进。感谢常老师发了这么好的帖子。[/color][/size][/font][/b]

对我做教师也很有帮助，谢谢

[b][font=仿宋_GB2312][size=5][color=darkred]    经过几个月的时间，对常老师的这个帖子有了更深的体会。自己在演唱上也有了一些进步。自己很喜欢学唱魏派，但效果总是不尽如人意。比如学唱一段包公戏，费了老大的劲，老师和戏友都说唱的音准之类的没啥问题，就是没有老包的气势。后来，自己学会了录音（[color=blue]但手艺还是比较潮[/color]），回放音频后自己仔细琢磨，原因还是丹田气没练好，声音发飘，不瓷实，没有穿透力。表现不出包拯的刚直不阿。自己的体会是：练不好丹田气，高音上不去，硬弩的话容易坏嗓子；低音出不来。因为气托不住。我们几个戏友在一起练习的时候，也有这个问题，一个尾腔，因为气力不够，后半截唱丢了 ；即使硬弩，声音也是从嗓子眼生挤出来的，听起来非常难受。所以学习演唱，练好丹田气非常重要。以上是自己的一知半解，不妥之处还请各位老师指正。[/color][/size][/font][/b]

[font=楷体_GB2312][size=6][color=Black] 怎样才能用丹田唱戏1. 闭上双眼冥想一个点(或物品)，想像那个点，在你头上，然后开始发声，以「乌」声最为容易达到那个点，用「一」、「淤」也可以，当一边想像那个点，一边发声让声音碰到那个点时，会比较容易用丹田或鼻腔共鸣。这时可以用辅助姿势，伸出食指往那点指，会有助练习。
2.另一个方法是，用食指跟中指在肚脐下两到三个手指头的位置(这里就是丹田)，用力发出「喝！」的声音，当用丹田发声时，会感觉腹部手指触摸的地方变硬，不会是软趴趴的感觉。这时就练习到了丹田发声了。3.唱戏时肚子用力，不过是自然而然出力唷，若平常有用上面讲的腹式呼吸法呼吸，唱歌自然而然就会由腹部使力了。而且，真的不会酸。丹田，是道家内丹术丹成呈现之处，炼丹时意守之处。原是道教修炼内丹中的精气神时用的术语，位置处于人体的黄金分割线上。[/color][/size][/font]

[font=楷体_GB2312][size=6][color=Black]  用气规范有三：
1、要使用胸腹式联合呼吸且不可挺胸、吸肚子的胸式呼吸；2、要学会气息控制，不要漏气，提高用气变声效率；3、很好使用气口吸气功能。[/color][/size][/font]

[font=楷体_GB2312][size=5][color=Black]怎样得到丹田气
张在峰      
       深吸气后并不让气息马上向往呼出,稍憋一会,在瞬间将气息控制起来,把气憋住,但实际上是憋不住的,因为气息会在讲话或演唱时慢慢地向外呼出,而向外呼气时的能量永远大于横膈膜的阻气力量。这种状态也就是行内所讲“一吸到脐”、“一吸便提”。即在呼气(演唱)时,胸部、腹部、两肋继续保持吸气时的状态,不回缩、不塌陷下来,演唱时(呼气),横膈膜明明是往上复位(上顶),但此时却要感觉是往下坠压,就像拦腰挡在小腹之上的一道屏障,或者说是“拦河坝” (拦河坝聚水,丹田聚气),将气息做窄、做细,使气息缓慢、平稳地慢慢呼出, 由此而产生一种上、下气息对抗状态,感觉气息暂时停留在丹田(小腹)处, 好像气息就是从丹田处发出一样。这样的用气可使演唱的疲劳点不在嗓子上,而在丹田、腰、腹部了。这样可使气息在演唱者的严密控制下,根掘演唱需要的快慢适中、平稳、均匀地呼出,使演唱时的气息源源不断,从而带来高低兼顾、胞满、松弛、持久、极富有魅力的声音。[/color][/size][/font]